推进文明传承开展，加强世界人文沟通，促进全球文明对话……在此布景下，深圳原创舞剧《咏春》（以下简称《咏春》）继续前行，作为中华优异传统文明创造性转化与立异性开展的硕果，该剧自2022年底国内首演以来，步履不断，并于2023年9月踏上新加坡之旅，敞开“出海”新华章。
到现在，《咏春》已在国内外47座城市、57个剧场表演242场，脚印遍及多国，成功完结文明“破圈”传达。这部承载着我国优异传统文明精华的舞剧，以立异为魂，叙述我国故事，拓宽世界商演商场，为文明“出海”供给了名贵的“深圳样本”。
逐光前行，“咏春”热浪席卷全球
由中共深圳市委宣扬部、深圳市文明广电旅行体育局出品，深圳歌剧舞剧院创排表演，我国舞坛双子星韩真、周莉亚总编导的舞剧《咏春》，以功夫大师叶问为精力中心，以「光」为前言，叙述了一群聚光灯下的电影人在暗地追逐光、接近光、成为光的故事，展示了我国文艺的时代风貌。
以舞释武，逐光前行。2023年9月，舞剧《咏春》在新加坡敞开“出海”的征程，遭到40多个国家驻新加坡外交使节、新加坡社会各界人士的高度赞扬和火热追捧。我国驻新加坡大使馆特别发来感谢信，称誉舞剧《咏春》成功“出海”是中新两国文明艺术沟通协作的新范本。
尔后，舞剧《咏春》凭商场化商演方法进军海外演艺商场，斗胆迈出要害一步。2024年8月，舞剧《咏春》远赴英国伦敦，在具有300余年前史的“世界舞蹈殿堂”沙德勒之井剧院接连表演9天12场，均匀上座率达80%。在团组规划和表演场次上完结前史打破，创下我国舞剧在欧洲商演时刻最长、场次最多纪录。
2024年10月，舞剧《咏春》在法国巴黎会议宫的4场表演，又一次完结了口碑与票房双飘红。三天四场表演均匀上座率高达97%。巴黎会议宫剧院负责人让-诺埃尔·德泰表明，舞剧《咏春》彻底依照商场化机制推行运作，阐明制造团队具有很高的专业水平。海外巡演凯旋的舞剧《咏春》，也在2024年底摘得第十七届精力文明建设“五个一工程”优异作品奖。
谋篇布局，商场化运作的成功探究
“出圈”后“出海”，是舞剧《咏春》艺术魅力的天然流向，也是对海外表演商场和观众的热切回应。
舞剧《咏春》的“出海”之旅，得益于其深圳基因里“敢为人先”的立异精力和直面海外演艺商场的勇气与才智。在国内巡演及新加坡成功“出海”的基础上，舞剧《咏春》联合国内外文明表演公司，对海外商场进行了充沛研判，决议采纳商场化商业运作方式。这一成功，既源于我国故事的立异表达，也离不开对海外商演商场的精准研讨与落地履行。
在方式上，舞蹈言语作为世界通用言语，为《咏春》的世界化传达供给了或许。该剧以舞融武，将功夫与舞蹈跨界交融，让观众在赏识舞蹈的一同，深入感遭到中华文明的魅力。
在故事上，《咏春》以我国功夫、中华功夫精力为创造起点，用今世舞蹈言语活化传统功夫，叙述了一个链接传统与现代、交融文明传承与立异的故事，靠近国外观众对我国功夫的等待。
“尽管言语不通，但舞剧让咱们同享了一种殷切的情感，这正是舞蹈和本乡文明的穿透力。”回想每次海外表演与观众沟通收到的活跃反应，《咏春》叶问饰演者、深圳歌剧舞剧院首席舞者常宏基十分慨叹。
为了更好地创排和演绎《咏春》，更完美地出现功夫效果、表现功夫精力，剧组整体演职人员都学习了将近一年的功夫，除了“咏春拳”，还学习了“太极拳”“八卦掌”“八极拳”等功夫品种。即便是在舞剧中彻底没有武打戏份的人物，也需求跟着学习。
而为了提高海外表演效果，《咏春》在伦敦和巴黎表演前后进行了系列靠近国外观众的宣扬推介，并与资深演艺接受公司协作，依据欧洲剧场和观众特色，精准改装规划舞美，打磨优化剧目细节，保证表演高质量出现。
以艺通心，显示我国文明魅力
舞剧《咏春》在世界舞台上所到之处，掌声雷动，好评如潮，正是其跨越国界和言语，引发异国观众情感共识的生动描写。该剧以立异的方式让世界感遭到我国文艺的风貌，一同也显示了自强自立、勇于追梦等共通价值情感在全球受众中的共识。
内容是世界文明传达的中心。舞剧《咏春》的故事在叙述武侠精力、我国功夫的基础上，又为其赋予了新的精力内在。剧中展示出的普通人的亮光，也可以引起每个观众内心深处的共识。
剧中的另一位主角灯光师“大春”一向想成为电影里的英豪，最终他发现，不是站在光里的才算是英豪，为英豪掌灯的也是英豪。“叶师傅”的精力其实现已融入了他的现实日子中，一向鼓舞着他。
在舞剧《咏春》总导演韩真看来，该剧让观众体会到小角色的生长和坚韧，而这种情感是共通的，它并不会由于言语不通影响赏识。经过《咏春》咱们看到的不仅仅是一个传统意义上的英豪形象，而更多的是看到为英豪打亮那一束光的那些普通追光者的故事。
正因如此，舞剧《咏春》对全世界观众有着天然的吸引力，也充沛证明自强自立、勇于追梦、扶危、救助众生的人道精力等共通的价值情感，可以在全球受众中产生共识。
以舞为媒，文明沟通再谱富丽华章
《咏春》的演职团队，不仅是一支年青生动的部队，更是一支“能打硬仗”的团队。正如主演冯浩然在采访中所说，“咱们每个人都有自己的光点，当很多光点会聚到一同，就像咱们整个团队会聚到一同的时分，它其实便是一束光。”
而这束光，离不开深圳完善的文艺精品创造机制和文明产业的大力开展。近年来，深圳加大文明体系机制变革力度，构建孵化、培养、创造、出产一体化的渠道，为优异文艺作品的诞生供给了有力保证。一同，深圳活跃推进文明产业“走出去”，立异形成了“政府保证＋社会资本＋文明企业”的文艺精品创造机制和推行机制，为各类社会资本、文明构思人才参加制造发行供给了通道。
“英豪站在光里，而咱们，乐意是那束光。”穿过心中的苍茫与黑夜，从“追逐光”到“成为光”，舞剧《咏春》一向奔赴在路上。
万物复春生，共赴新征程。2025年是中俄文明沟通年，俄罗斯具有深沉的前史和文明根由，屹立于世界艺术之林。而我国文明博学多才，在交融与立异中生生不息。
艺术之光将闪烁俄罗斯，摇动中俄文明枢纽。舞剧《咏春》将带着深圳春天的气味、年青的生机、汹涌的立异力以及追光的愿望，将于4月来到俄罗斯的莫斯科和圣彼得堡巡演，将文明沟通的种子播撒在俄罗斯广袤的大地上。
《咏春》成首部登陆俄罗斯两大“双一流”艺术殿堂的我国原创舞剧
征程已至新起点，不负年光光阴再动身。中俄两国文明艺术沟通硕果累累，现在新的华章行将敞开，
根植岭南文脉、诞生于深圳的立异之作《咏春》，将于4月25日-26日登陆莫斯科大剧院，4月30日-5月1日露脸享誉全球的圣彼得堡马林斯基剧院，成为首支在俄罗斯“双一流”艺术殿堂完结表演的我国原创舞剧团队。
莫斯科大剧院是俄罗斯芭蕾艺术的灿烂明珠，不仅是俄罗斯文明的标志，更是世界芭蕾艺术的珍宝。自1776年兴办以来，它阅历了屡次重建与补葺，见证了俄罗斯芭蕾从欧洲风潮的追随者到世界芭蕾艺术引领者的改变；坐落俄罗斯圣彼得堡的马林斯基剧院，不仅是俄罗斯最大的音乐剧院之一，对俄罗斯舞蹈和歌剧艺术的开展起到了至关重要的效果，更是俄罗斯艺术的珍宝，是世界文明遗产的一部分，见证了俄罗斯音乐和戏曲的光辉前史。
舞剧《咏春》行将站在这两座在俄罗斯位置无足轻重、享有崇高威望的艺术组织的舞台上，冷艳露脸，到时将是中俄人文沟通范畴的最新亮点、两国舞台艺术日子的重要亮点。
“梦虽遥，追则能达；愿虽艰，持则可圆”。当《咏春》与俄罗斯邂逅，这既是两国深沉友情不断赓续、人文沟通日益加深的效果，也是深圳歌剧舞剧院与世界优异艺术组织对等沟通协作的结晶，并代表了深圳的艺术组织迈向世界级舞台、传达我国好故事旅程的重启。
勇攀艺术顶峰，追光没有极限。信任此次舞剧《咏春》的俄罗斯之行，将为文明“出海”再添浓墨重彩的一笔，书写文明“出海”新高度。
文｜记者 郑明达图｜受访单位供给